Entendu en version scénique, la semaine dernière à Amsterdam, le Château de Barbe-bleue, unique opéra de Bartók bénéficie d’une discographique à la fois riche quantitativement et qualitativement. C’est l’occasion de faire un petit point sur la discographie de l’œuvre.

Entendu en version scénique, la semaine dernière à Amsterdam, le Château de Barbe-bleue, unique opéra de Bartók bénéficie d’une discographique à la fois riche quantitativement et qualitativement. C’est l’occasion de faire un petit point sur la discographie de l’œuvre.

Du côté des grands anciens, on remarque la version légendaire et inssurpassée du regretté István Kértész accompagnant un couple mythique de l’Histoire du disque : Walter Berry et Christia Ludwig (Decca).  

Autre couple mythique : Dietrich Fischer-Dieskau et Julia Varady sous la conduite de Wolfgang Sawallisch (DGG) dans une optique plutôt chambriste à l’orchestre.

Chez les jeunes, la récente version dirigée par Valery Gerviev (LSO Live) s’impose facilement. Il ne faut pourtant pas  oublier le disque gravé par Marin Alsop à Bournemouth (Naxos), un peu démonstratif orchestralement, peu hongrois, mais dirigé avec un bras assuré et des chanteurs inspirés.

Mais s’il fallait en garder qu’une version, je penche pour le disque exceptionnel de Bernard Haitink à Berlin (EMI).

Le label français Indesens publie, la première intégrale de la musique de chambre avec vents  de Camille Saint-Saens avec des solistes de l’orchestre de Paris rejoints par les pianistes Pascal Godart et Laurent Wagschal. [...]

Deux belles nominations cette semaine : 

Deux belles nominations cette semaine : 

En Belgique, l’opéra des Flandres, n’avait plus de Directeur musical depuis le départ du fort oubliable Ivan Törsz il y a quelques mois. Le nouvel intendant avait préférer favoriser la réflexion sur l’improvisation et l’impulsivité (on se souvent d’un précédent dans une autre maison lyrique). Mais il vient de décider de nommer le jeune Dimitri Jurowski au poste de chef principal de la phalange. Né en 1979, le jeune homme n’est autre que le fils de Michael Jurowski et le frère de Vladimir Jurowski, tous les deux brilliants chefs d’orchestres ! Il avait dirigé une excellente Chauve souris à l’Opéra de Liège (tirant des merveilles d’un orchestre très médiocre !). Il avait été ensuite invité à l’Orchestre philharmonique suite à un désistement de John Axelrod. On se réjouit de cette nomination !

Un peu plus loin, c’est le chef d’orchestre français Stéphane Denève qui a été nommé, nouveau directeur musical de l’orchestre radio-symphonique de Stuttgart. Il succède à Roger Norrington ! Beau parcours pour un chef incontestablement doué et brillant qui mène une belle carrière. IL vient de sortir, deux nouveaux disques des plus indispensables : un nouveau volume de son intégrale des symphonies d’Albert Roussel (Naxos) et un disque monographique consacré au compositeur frannçais Guillaume Connesson (Chandos)

Certains spectacles lyriques vont au-delà de certaines limites et atteignent un degré d’absolue perfection et de force théâtrale qui laissent le spectateur médusé et fasciné. De ma courte expérience de chroniqueur, seuls trois productions lyriques m’ont considérablement marqué : De La Maison des Morts de [...]

Suite à la défection de la société ReedMIDEM, organisatrice du Midem et des MIDEM Classical Awards, le jury international en charge des MCA annonce la création des International Classical Music Awards.

Ces nouveaux prix restent les seules récompenses internationales dévolues à la musique classique éditée sur CD ou DVD.

Les International Classical Music Awards continuent les objectifs initiés, depuis 2004, par les MCA : honorer les musiciens et les labels qui enrichissent le patrimoine de la musique classique enregistrée par des éditions d’archives ou
de nouvelles productions répondant à des exigences de créativités et d’excellences artistiques. L’édition 2011 des International Classical Music Awards sera annoncée en juin prochain.

Le jury se compose de :

CRESCENDO, Belgique

FONO FORUM, Allemagne

GRAMOPHONE, Grande-Bretagne et Etats-Unis

MDR, Allemagne

MUSICA, Italie

MUSIK & THEATER, Suisse

ORPHEUS RADIO, Russie

PIZZICATO, Luxembourg

RESMUSICA, France

SCHERZO, Espagne

VIVA CLASSICA!, Finlande

Le répertoire du chef était des plus vastes même si l’on associe son nom essentiellement aux œuvres anglais, à Mahler ou Sibelius. Avec le Hallé Orchestra, le chef a enregistré une vaste palette de compositeurs compris entre Corelli et Stravinsky !

Ses interprétations des classiques et surtout de Schubert lui ont valu une grande réputation auprès de ses contemporains.

L’artiste a toujours soutenu la création, essentiellement les partitions de ses compatriotes. De nombreux compositeurs lui en ont été reconnaissant : ainsi Vaughan-Williams lui a dédié ses symphonies n°7 et n°8. Curieusement, l’image qui nous reste de Barbirolli est celle d’un chef intuitif capable de souffles incroyables en concert mais peu porté sur la précision ! Certains témoignages de concerts (édités chez BBC Legend) donnent une idée de ces imprécisions ! Pourtant, de son vivant, Barbirolli était plutôt apprécié par ses pairs pour son soin et l’attention portée à la préparation des oeuvres. Ainsi, pour sa première exécution de la symphonie n°9 de Mahler, le chef a exigé plus de cinquante heures de répétition, alors qu’il avait entamé près de deux ans auparavant un travail sur l’analyse de la partition et la préparation des matériels !  Un chef comme Adrian Boult respectait et admirait cette méticulosité !

Lors de ses premières années comme chef, Barbirolli fut cantonné à l’accompagnement de concertos. Tous les plus grands solistes de l’époque : Schnabel, Cortot, Rubinstein, Heiftez ont gravé des sessions majeures sous sa conduite pour HMV. Pourtant, ces collaborations occultèrent ses talents de chef symphonique et ce point lui fut reproché lors de ses années new-yorkaises ! si bien que le chef devint très tatillon sur le sujet et n’accepta que tardivement d’accompagner, à nouveau, des solistes pour des enregistrements.

Au disque, pour EMI, le chef nous a laissé des témoignages majeurs des symphonies de Mahler (n°5, n°6 et n°9), une intégrale oubliée mais magistrale des symphonies de Sibelius (avec l’un des plus belles symphonie n°4 de l’ensemble de la discographie), mais surtout des gravures majeures de pièces d’Elgar, Britten, Bax, Vaughan Williams. De ses compatriotes, Elgar est certainement le plus représenté dans sa discographie. Barbirolli grava à quatre reprise l’Introduction et Allegro pour cordes alors qu’il laisse des versions incontournables du Songe de Géronte, des Variations Enigma et des symphonies. Le chef était aussi à son aise dans le grand répertoire et il eut la chance de graver les symphonies de Brahms à Vienne bien qu’il fut assez déçu des réactions de l’orchestre à ses interprétations. On lui doit aussi des très beaux témoignages dans la musique française (Berlioz, Ravel, Debussy).  Le chef a également laissé des témoignages avec le Hallé orchestra pour l’éditeur Pye Records. BBC Legend, spécialisé, dans l’édition de concerts des archives des radios publiques anglaises nous a offert la publication de bandes majeurs montrant le charisme du chef en concert. On peut ainsi relever une symphonie n°3 de Mahler et un album de musique anglaise centrée sur une lecture incandescente de la Sinfonia da Requiem de Britten.

Dans la fosse, Sir John put laisser des témoignages d’Otello et de Madama Butterfly. EMI lui avait proposé d’enregistrer les Maîtres chanteurs de Nuremberg à Dresde en 1970, mais choqué par l’attitude des Soviétiques à Prague en 1968, l’artiste refusa tout engagement de l’autre côté du rideau de fer ! Les sessions revinrent à Karajan. EMI avait également planifié un enregistrement de Manon Lescaut de Puccini que le décès du chef de permit pas de concrétiser.

Le legs du chef est bien édité par la filiale anglaise de EMI. Par ailleurs, nombre de ses disques sont des piliers des collections économiques du label anglais. De son côté la société Barbirolli fondée en 1972, édite de nombreux témoignages studios ou de concerts du chef.    

Le 29 juillet 1970, le chef d’orchestre Sir John Barbirolli disparaissait ! À l’occasion des quarante ans de sa mort, nous allons esquisser un portrait de [...]